设计遇到写意

jobs-final

“写意,国画的一种画法,用笔不苛求工细,注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法。 ”

我认为设计与写意的共性是做减法。

设计,就是要做减法,去掉多余无用的元素,抓住事物的本质即DNA,将其放大,使之充分表达出来,并且在产品系统中不断的重复重复再重复,直至让用户感受到并且为之打动。比如Dieter rams为博朗做的一系列产品设计,没有一个多余的元素,统一性极高,设计语言鲜明,过目难忘,过了这么多年,依然经典。这就是设计中的写意,效果比写实来的更精彩,也往往更难,越简洁的设计越难做,也是我们所说的少即是多 。比如齐白石画虾,寥寥几笔就将虾儿在水中嬉戏的场景表达的淋漓尽致;如果用完全写实的手法来画虾,不管渲染的多么栩栩如生,也不如齐白石的虾儿活灵活现,而且要白费更多的精力。

能够触动人们内心的设计,重点不在于是不是写实或是多么丰富和华丽,而是最终是否能传达出情感上最精彩的那一点。苹果笔记本MACBOOK AIR, 除了logo与充满美感的机身,再无多余的设计,却传达出极致的感觉,再添一笔都是多余的。 我感觉虽然这是西方的设计,但是却与东方的禅不谋而合,背后是多么巧妙的玄机呢?对于摄影也是一样, 乔布斯早年在家中拍过一张照片,他坐在地板上,手捧一杯茶与一本书,家里除了一盏灯没有什么其他家具,黑暗中灯的光芒照亮屋子,禅意尽显。

设计也是一种修行,不断的磨练自己的意志与能力,经过多年的苦修,最终达到巅峰。这个过程中修行的就是设计师对于事物抽象、提炼、升华的能力,日本设计大师原研哉概括的非常好,“设计不应仅是视觉的加工,而是综合信息加工的范畴,这个过程包括了信息收集、分析、消化、重组、升华,最后才到形式化的视觉表现。”

年轻设计师一开始是不具备这种能力的,就会比较茫然,这个时候就只能做加法,结果往往是我们看到的各种元素的堆叠,但是元素与元素之间并没有发生化学反应,形成整体的一个设计。这个有点像不会做饭的人炒菜,把一堆蔬菜放进锅里烧熟就行了,吃起来每种蔬菜还是自己的味道,没有融合成一道菜。再换一个好的厨师做同一道菜,出来的肯定是色香味俱全、让人难以忘怀的一道美味。

所以说道理都是相通的,不管是设计师还是厨师。

写意,非常重要的是留白,画面中留有更多的地方给人以想象的空间,人们会运用自己无穷的想象力把留白的部分填满,这样会让设计变得更加丰满,一千个人可能就有千种可能。往往很多小说拍成电影以后,你会觉得没有小说好看,就是这个道理。小说没有画面,这部分留白被你用自己的想象力弥补了。比如盗墓笔记,光看小说已经让人觉得很惊悚,你会把这辈子想象过的各种吓人的东西都放进画面里了,但是要拍成电影的话,能不能达到这种效果就很难讲了。

记得很早之前看过一个真实的故事,一个盲人坐在路边瑟瑟发抖的乞讨,纸板上写着“我是盲人,请帮助我”类似这样的话,后来有一个广告公司的文案路过这里,看到这位盲人,对他说“我也没有什么钱,送你一句话吧,希望能帮到你”。这位文案设计师把话写在了之前的纸板上就走了,没过多久,路过的人都会对这位盲人更多的关注和一些金钱的帮助。

纸板上写着“春天来了,可是我却看不到”。

这就是打动人心的,最简洁的设计。

2014.11

作者:火山大陆
专栏原文:知乎专栏-火山大陆的白日梦